四位中国艺术家亮相第15届澳洲珀斯科特茨洛海岸雕塑展

展览开幕

开幕于当地时间2019年3月1日的澳大利亚珀斯科特茨洛海岸雕塑展（Sculpture by the Sea, Cottesloe），是珀斯最大的免费公众活动，也是世界上最大的雕塑展览之一，吸引了约240000名当地及世界各地的游客参与其中探索艺术，创造属于珀斯的独特浪漫，每天的日落时分成千上万的人徘徊在科特茨洛沙滩的雕塑间漫步休闲，这已然成为了当地一个非凡的公共文化事件。

科特茨洛海岸雕塑展”与著名的“悉尼邦迪海岸雕塑展”齐名，均为世界上规模最大、声誉最高的户外雕塑展。今年是展览的第15周年，来自17个国家的71件艺术作品一同在美丽的科特茨洛海滩展出，是一场来自美国、以色列、中国、日本、韩国、瑞典、挪威、芬兰、意大利、斯洛伐克、奥地利、希腊和安道尔的国际艺术家的大型聚会，其中共有4位中国艺术家，他们分别是焦兴涛、崔译、胡泉纯和毛玲刚。

焦兴涛《黄色和绿色》

海岸雕塑展兴奋地迎来了中国著名艺术家焦兴涛在西澳大利亚科特茨洛的首次展示。焦兴涛在当代艺术中最著名的作品是关于消费主义主题的探索，将人们熟悉的日常用品，如废弃的包装盒、口香糖包装纸或皱巴巴的袋子，用玻璃纤维将它们变成超现实的审美物品。他展出了《黄色》(2015年)和《绿色》(2012年)两个形状像废弃的箭牌口香糖包装纸的大型雕塑，俯瞰印度洋，吸引游客在不同的背景下观看这个平凡的一次性物品。

焦兴涛来自重庆，是四川美术学院雕塑系教授及主任，曾在北京首届国际艺术双年展、中国国家博物馆、日本大分国际雕塑展等国际展览中展出。中国国家美术馆、重庆当代美术馆、澳大利亚白兔博物馆等主要馆藏均有他的身影。焦兴涛说:“科特茨洛海滩是一个非常美丽的雕塑展览地点，我很高兴来到珀斯参观展览和海滩。”

崔译《源 NO.2》

崔译来自杭州，共三次参加澳大利亚海岸雕塑展，并在2017年悉尼邦迪展览中获新兴艺术家奖，曾多次游历欧洲，于法、德、意等国驻地创作作品并被收藏。崔译时常通过材料的知觉属性表达对现实境遇的形式探索，此次展览的《源 NO.2》延续以往作品意象的生命力量感，镜面的扭动在西澳大利亚灿烂阳光的照射下闪闪发亮，吸引游客在螺旋上升的视觉过程中感受“对抗与平衡”的交融。作品在户外公共空间展出，与自然、人群互动，是艺术介入现实，作用于人群的魅力所在。

胡泉纯《画屋造屋》

胡泉纯来自北京，现于中央美术学院公共艺术工作室教学，作品藏于中国多处公共艺术收藏，曾在广东美术馆和2018年悉尼邦迪海岸雕塑展展出。胡泉纯展出的《画房子做房子》最开始是针对湖南常德一片拆迁区域所开展的 “事件介入”计划，希望通过小学生的视野将目前的棚户区的记忆保留下来，在小学生画完后，大学生开始“做”，使得“个体记忆”和“城的记忆”联系起来。 作品安置在科特茨洛海滩雪白的沙滩上如同一场儿童的游戏，与公众游客相映成趣。

毛玲刚《地球是平的》

毛玲刚来自北京，曾参与过国内外众多著名艺术家的雕塑项目，这是他首次在中国以外参加展览。作品《地球是平的》在海滩落日晚霞的映照中反射着光可鉴人的镜面光泽，讲述了中国、中国人民、中国环境以及中国在历史上的地位。这棵树被放在基座上，象征着大自然的美丽和脆弱。毛玲刚说：“无论历史的美好，还是历史的灾难，都需要真实。”

展览现场

澳大利亚珀斯科特茨洛海岸雕塑展是一个国际交流的文化艺术平台，自2005年首届展览以来，共有来自38个国家的500多名世界上最优秀、最著名的雕塑家在科特茨洛海岸雕塑展上展出，其中包括来自中国的展望、陈文令、李伟、隋建国、关伟、高孝武和王书刚等；来自英国的安东尼·卡罗·奥姆爵士（Anthony Caro OM）、托尼·克拉格爵士（Tony Cragg）和扎达克·本·大卫（Zadok Ben-David）等。