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艺术将来时之——世上本没有路,走的人多了也便成了路

更新时间:2010-08-16 14:05:59 编辑:janet 浏览量:709

马一鹰/文

江大海先生是当代画坛的重要艺术家,在潜心于探索当代抽象绘画潜能的同时,还强调中国艺术的精神和哲学美学传统,致力于融合创新,这使他的艺术具备了我们这个时代所需求的一种品质∶既是国际的、当代的,又是中国的传统文化精神。江先生1949年出生于北京。毕业于中央美术学院油画研究生班。1986年赴巴黎国立高等美术学院学习。
 
我非常喜欢江先生的作品、思想、文章。近日与江先生深度沟通,从先生处受益匪浅,以下是我对先生作品的个人理解以及与先生聊天后的一些感悟∶
 
我觉得江先生的作品首先给人的感觉是强烈的现代设计意识、设计感觉;再就是丰富的内涵,古人意趣、意境,一种“无即是有”的大象无形境界;是中国传统意境与西方现代构成的完美结合,是中国“含而不露”精神的极致体现;既好像一篇篇的金刚经经文,又仿佛一个得道高人在夜空中踱步、漫行……
它适合悬挂于各种场合,和现代建筑非常协调。
 
我最早认识江先生是因为雅昌艺术网博客频道新改版,评论家、艺术家伞老人发起了一个话题——立体抽象∶非具象的拟态的物理空间,把我和黄奕信兄的作品进行了一个对比性的评述、解读,其中有参与讨论的博友推介了江先生和赵无极、波洛克等的作品一起进行评述、解读,我因为被他的作品所感染、震撼对他的作品作了深度、高度点评∶江大海,真正地、深入地扎根于西方的艺术中,应该说是西体中用;他的精神是西方的、他的意境是中方的;他的表现手段、他的结构、他对绘画的理念、他的整个表现过程,完全是油画功底的;在反复进入的过程中间、过程中的情绪不断地被一层一层地掩盖、一层一层地转换,到最后综合完成以后的画面所呈现的现象,里面含有积叠了很多层次的丰富的内容,最后的肌理都要依托于前面无数次地实践、无数次地探索;这跟我们中国画的绘画过程是完全不一样的。
 
目前国内很多人也许对江先生并不是太了解,因为自1986年后他一直居住法国,其实早在89年,他就在上海做过几个大型抽象艺术展,只是当时抽象艺术还没有发展起来,是一个比较孤立的状态,没有引起媒体太多的关注、报导。
 
现在应该是“今非昔比”。今年是抽象艺术诞生100年,抽象艺术在近两年已经开始崛起,到今年以及以后的几年一定会出现一个抽象现象、运动,一个抽象热,今年有可能会是一个“抽象年”。为了纪念抽象艺术诞生100年,我和朱雨泽、于晓洋兄等3月份又会推出“抽象百年后”新势力展暨第二届抽象艺术网络大展,不限人数、不拘新人。我越来越觉得网络艺术展是一个非常好的沟通、传播方式,可以全方位、全立体地报导、呈现,也是对传统展览方式的一种延伸、颠覆,不可忽视、不可小看。
 
越来越多的人们对目前热烈的当代艺术进行反思、困惑、质疑、观望,这才出现了传统字画的“反扑”,究其原因无非是目前还没有一个新势力、新事物出现来替代、引领,在这个关键断裂当口,也许正是抽象艺术崛起、介入、承领的时机。当我和江先生谈及这些的时候,他很认同,他说其实西方国家的很多人们也正在反思这个问题,在许多西方国家又出现了新一轮的抽象热,西方艺术界包括很多美术馆馆长在内对中国的一些当代艺术作品一直有看法。
 
卓克艺术网的《艺术在线》近期在征集《抽象艺术专刊》,我特别提议需要有江先生这样的优秀艺术家的加盟、引领。我把这次征稿的来龙去脉向江先生做了详细介绍∶1月份我在卓克艺术网专题频道做了一个“抽象艺术”系列专题讲座——人类艺术的最高境界是抽象艺术,卓克艺术网的周黎老师和我协商是否将讲座内容免费登载在他们的杂志艺术在线上,我考虑了一下觉得几个P附在综合类内容里面不是很合适,还不如做一个抽象专刊,一本相当于“中国抽象艺术文献资料档案”梳理、集结的专刊。因为他们之前刚做过影像、水墨专刊,效果还很不错。我的想法得到了他们的一致认可,于是开始了征稿工作。江先生表示只要是我做的一切活动他都尽力支持。我很感激!
 
长期来我发现一个很有趣的现象,抽象艺术家们大多都很有理论功底,个个都很能写文章,难怪很多人说“抽象艺术是人类艺术的最高境界”。抽象艺术家首先是一个思想家。我觉得抽象艺术的崛起既有让西方国家对中国的艺术有一个新的认识、了解的意义,同时还有其现实意义、社会意义,以及政治意义。
 
今天刚看到前几天的吴冠中2010新春访谈∶没有殉道精神宁可改行,里面的几句话很有意思∶“目前的艺术界还存在一个问题,前一阵虽说是百花齐放,但实际上还是一花独放,以写实面貌为主。写实我不反对,但单重视写实,其他的绘画风格好像都成了旁门左道。有人主张艺术是多样的,心灵是丰富的,不光是描写写实的,这样的声音出来还是很好。美术百花园中,各种风格流派都要繁荣,一花独放,效果不好,最后‘近亲结婚’,把我们的文化越来越降低了。”我很有感触,确实如此!这种局面应该迅速改变,一味盲目、放纵歌颂政治主题;过分无情、无耻歪曲、丑化政治形象;无限扩大、揭露社会黑暗面、丑陋面,伤痕,伤疤的几个时期应该告一段落,我们应该抽离、超越于现实之上,以更加高远、高尚的志趣、情操,寻求、表达一些更加美好的意境、场景、情感、情绪,创造、营造一个更加良性、和谐的艺术环境、艺术氛围。
 
中国嘉德广州2009年冬拍首次举办“中国抽象·专题”,11幅作品10幅成交,既是拍卖场上的价值认定,也是抽象艺术必将崛起的信号。目前华人艺术家在国际上最被认可、最有影响、最有成就的依然是抽象艺术家赵无极、朱德群等。“世上本没有路,走的人多了也便成了路。”这些朴素的道理、熟读的名言对于任何时期、任何事物、任何地点、任何人群都永远适用……我们铭记!

江大海先生是当代画坛的重要艺术家,在潜心于探索当代抽象绘画潜能的同时,还强调中国艺术的精神和哲学美学传统,致力于融合创新,这使他的艺术具备了我们这个时代所需求的一种品质∶既是国际的、当代的,又是中国的传统文化精神。江先生1949年出生于北京。毕业于中央美术学院油画研究生班。1986年赴巴黎国立高等美术学院学习。  

我非常喜欢江先生的作品、思想、文章。近日与江先生深度沟通,从先生处受益匪浅,以下是我对先生作品的个人理解以及与先生聊天后的一些感悟∶  

我觉得江先生的作品首先给人的感觉是强烈的现代设计意识、设计感觉;再就是丰富的内涵,古人意趣、意境,一种“无即是有”的大象无形境界;是中国传统意境与西方现代构成的完美结合,是中国“含而不露”精神的极致体现;既好像一篇篇的金刚经经文,又仿佛一个得道高人在夜空中踱步、漫行…… 它适合悬挂于各种场合,和现代建筑非常协调。  

我最早认识江先生是因为雅昌艺术网博客频道新改版,评论家、艺术家伞老人发起了一个话题——立体抽象∶非具象的拟态的物理空间,把我和黄奕信兄的作品进行了一个对比性的评述、解读,其中有参与讨论的博友推介了江先生和赵无极、波洛克等的作品一起进行评述、解读,我因为被他的作品所感染、震撼对他的作品作了深度、高度点评∶江大海,真正地、深入地扎根于西方的艺术中,应该说是西体中用;他的精神是西方的、他的意境是中方的;他的表现手段、他的结构、他对绘画的理念、他的整个表现过程,完全是油画功底的;在反复进入的过程中间、过程中的情绪不断地被一层一层地掩盖、一层一层地转换,到最后综合完成以后的画面所呈现的现象,里面含有积叠了很多层次的丰富的内容,最后的肌理都要依托于前面无数次地实践、无数次地探索;这跟我们中国画的绘画过程是完全不一样的。  

目前国内很多人也许对江先生并不是太了解,因为自1986年后他一直居住法国,其实早在89年,他就在上海做过几个大型抽象艺术展,只是当时抽象艺术还没有发展起来,是一个比较孤立的状态,没有引起媒体太多的关注、报导。  

现在应该是“今非昔比”。今年是抽象艺术诞生100年,抽象艺术在近两年已经开始崛起,到今年以及以后的几年一定会出现一个抽象现象、运动,一个抽象热,今年有可能会是一个“抽象年”。为了纪念抽象艺术诞生100年,我和朱雨泽、于晓洋兄等3月份又会推出“抽象百年后”新势力展暨第二届抽象艺术网络大展,不限人数、不拘新人。我越来越觉得网络艺术展是一个非常好的沟通、传播方式,可以全方位、全立体地报导、呈现,也是对传统展览方式的一种延伸、颠覆,不可忽视、不可小看。  

越来越多的人们对目前热烈的当代艺术进行反思、困惑、质疑、观望,这才出现了传统字画的“反扑”,究其原因无非是目前还没有一个新势力、新事物出现来替代、引领,在这个关键断裂当口,也许正是抽象艺术崛起、介入、承领的时机。当我和江先生谈及这些的时候,他很认同,他说其实西方国家的很多人们也正在反思这个问题,在许多西方国家又出现了新一轮的抽象热,西方艺术界包括很多美术馆馆长在内对中国的一些当代艺术作品一直有看法。  

卓克艺术网的《艺术在线》近期在征集《抽象艺术专刊》,我特别提议需要有江先生这样的优秀艺术家的加盟、引领。我把这次征稿的来龙去脉向江先生做了详细介绍∶1月份我在卓克艺术网专题频道做了一个“抽象艺术”系列专题讲座——人类艺术的最高境界是抽象艺术,卓克艺术网的周黎老师和我协商是否将讲座内容免费登载在他们的杂志艺术在线上,我考虑了一下觉得几个P附在综合类内容里面不是很合适,还不如做一个抽象专刊,一本相当于“中国抽象艺术文献资料档案”梳理、集结的专刊。因为他们之前刚做过影像、水墨专刊,效果还很不错。我的想法得到了他们的一致认可,于是开始了征稿工作。江先生表示只要是我做的一切活动他都尽力支持。我很感激!  

长期来我发现一个很有趣的现象,抽象艺术家们大多都很有理论功底,个个都很能写文章,难怪很多人说“抽象艺术是人类艺术的最高境界”。抽象艺术家首先是一个思想家。我觉得抽象艺术的崛起既有让西方国家对中国的艺术有一个新的认识、了解的意义,同时还有其现实意义、社会意义,以及政治意义。  

今天刚看到前几天的吴冠中2010新春访谈∶没有殉道精神宁可改行,里面的几句话很有意思∶“目前的艺术界还存在一个问题,前一阵虽说是百花齐放,但实际上还是一花独放,以写实面貌为主。写实我不反对,但单重视写实,其他的绘画风格好像都成了旁门左道。有人主张艺术是多样的,心灵是丰富的,不光是描写写实的,这样的声音出来还是很好。美术百花园中,各种风格流派都要繁荣,一花独放,效果不好,最后‘近亲结婚’,把我们的文化越来越降低了。”我很有感触,确实如此!这种局面应该迅速改变,一味盲目、放纵歌颂政治主题;过分无情、无耻歪曲、丑化政治形象;无限扩大、揭露社会黑暗面、丑陋面,伤痕,伤疤的几个时期应该告一段落,我们应该抽离、超越于现实之上,以更加高远、高尚的志趣、情操,寻求、表达一些更加美好的意境、场景、情感、情绪,创造、营造一个更加良性、和谐的艺术环境、艺术氛围。  

中国嘉德广州2009年冬拍首次举办“中国抽象·专题”,11幅作品10幅成交,既是拍卖场上的价值认定,也是抽象艺术必将崛起的信号。目前华人艺术家在国际上最被认可、最有影响、最有成就的依然是抽象艺术家赵无极、朱德群等。“世上本没有路,走的人多了也便成了路。”这些朴素的道理、熟读的名言对于任何时期、任何事物、任何地点、任何人群都永远适用……我们铭记!

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