城雕多平庸之作,症结何在？

    来论摘编

    刘效仁

    据报道，“人民英雄纪念碑浮雕”、“宋庆龄像”等60个城市雕塑项目获得“新中国城市雕塑建设成就奖”。另有40个项目获得“提名奖”。但业界对很多城雕没有思想、沦为没有根系的“插花艺术”也提出了尖锐批评。在从众心理和商业利益的支配下，一些地方的雕塑意念被新的概念化、模式化所左右。

　　据称，评选出来的百件作品，反映了新中国城市雕塑建设60年的发展脉胳和历史脚步。其实，中国的城市大量制作雕塑，还是改革开放以后的事。之前，除了领袖像、突出政治的宣传品，似乎少有个性色彩鲜明的城市雕塑作品。如今的大中城市，城市雕塑可谓多而杂，但真正让人过目不忘，甚至震撼心灵之作却少而又少。何以至此，理当认真思考。

　　有专家曾说过这样的话：“雕塑应该成为城市规划和景观中的控制点而非点缀物，一座好的城雕，是在明确城市文化内涵和导向的基础上，从文化视角对整个城市资源的一次调动。”正因此，创作应多一些精品意识，使其成为城市的文化代言人、特色标志物。西方一些国家，给人们留下深刻印象的除了物质文明，就是文化昌明，而文化的标志物往往就是城市的广场、公园、博物馆以及城市雕塑。一提起“撒尿的男童”、“思想者”等，我们就能说出那座城市的名字。

　　城雕创作要经过“文化创意－艺术创作－科技创新－工程实施”四阶段，必须尊重其艺术规律。为此，城市文化建设管理上应该有所创新，实行城市管理者、艺术指导机构、艺术家三位一体的互动模式：政府有关方面要加强对城雕委机构的建立，通过城雕委组织各种层面的高研班，提高城市管理者、领导者的综合水平和决策能力，避免将个人的意志与审美强加于城市。同时，要给予艺术家充分的创作自由。

　　事实上，我们缺乏的正是给予艺术家更多自由想象和创造的空间。商业性的诱惑，已经把城雕过多地与金钱利益扯在一起，加之对于题材的限制、非艺术性的追求，尤其是城雕创作理念上的一些规定，无疑都束缚了创作者的手脚。管理者常常将雕塑的艺术劳动等同于建筑、施工，以简单的招标方式仓促上马，忽视了作品的精神特质。于是乎，急功近利、心浮气躁的主办方为眼前利益或政绩，与承办者一齐追求“多快好省”，一个城雕作品从招标、设计到完成往往只有几个月，严重违背了艺术创作的规律，雷同、模仿、平庸之作自然难免。

　　城雕作为艺术创造，是很个体化的劳动，必须摆脱金钱物欲的羁绊，才能在无拘无束的创造环境中出精品佳作。目前，国内城雕多平庸之作,并非因缺乏人才和物力支持以及市场运作空间,缺少的恰恰是适宜个体创造的机制，以及出精品出大师的应有环境。