朱炳仁铜雕作品《微笑的情愫》
朱炳仁铜雕作品《罗汉盘》
朱炳仁铜雕作品《西湖灵气》
朱炳仁
1944年生于浙江绍兴，是中国铜艺术领域惟一的国家级工艺美术大师。2002年，联合国开发计划署在《二十一世纪封面人物》中对朱炳仁有这样的评语：“铜雕艺术大师中，朱炳仁先生当之无愧为一代宗师。”
朱炳仁的“熔铜”艺术
谈起自己的作品，朱炳仁滔滔不绝。对于他来说，每一件铜雕都是一个鲜活的生命。特别是近期的作品，都是他的得意之作，因为这些作品里凝聚了他对铜雕艺术的心血以及铜雕技术的创新。
其实，在铜雕领域，朱炳仁早已是一位硕果累累、成就卓著的铜雕艺术大师。在短短的10年间，朱炳仁一人独揽了当代中国十大铜建筑的设计与制作工作，包括杭州雷峰塔、桂林铜塔、常州天宁寺宝塔、峨眉山金顶铜殿等，每一件都是金光闪耀的亘世杰作。他拥有60项国家专利，出版了一批理论著作，建立了中国国内惟一的铜建筑艺术标准和体系。
但是朱炳仁仍不觉满足。带着“探索者”“突围”的心态，朱炳仁将目光超越了传统形式，站在亚洲艺术甚至世界当代艺术的高度寻找突破点。经过3年的艰苦探索，独创“熔铜艺术”，成为艺术生涯中的又一座巅峰。
“熔铜艺术”是利用铜在自由状态下熔融流淌而成的铜渣精心设计、精心雕琢成艺术珍品，具有天生造就、不可复制的艺术神韵。琳琅满目的熔铜艺术品，多姿多彩，几无修饰，独具魅力又极尽天趣，让人流连忘返。
朱炳仁的第一批熔铜作品问世之时，即被中国文化艺术界高度评价，认为熔铜艺术创造了铜雕艺术中的一个崭新门类。中国《雕塑》杂志副主编宋伟光曾用“解形熔意”来概括朱炳仁的熔铜艺术特征：“朱炳仁熔铜艺术于抽象的形态之中捕捉了具体的意念，于具体的意念之中熔融了可以产生联想的抽象形态，表达了他畅想于超越时空的心展意驰。”其中最具代表性的一件作品《阙立》已被中国国家博物馆收藏。
朱炳仁凭借对铜禀性的深刻了解，以及自身深厚的文化素养，家族积淀的书香气质，超越传统，大胆创新，赋予熔铜艺术品强大的艺术生命力，旋即成为收藏界关注的热门藏品。朱炳仁在熔铜艺术之中继续寻觅着他的艺术理想，铜在他的手中绽开了绚烂的花朵。
倾其所有制造江南铜屋
如果说熔铜艺术是朱炳仁在艺术上大胆创新的结果，那么打造“江南铜屋”则是一次更为大胆的实践。2005年对从事铜贸易的人来说是心惊肉跳的一年。这一年铜的价格一下子从每吨2万元飙升到8万元一吨。可就在这时候，杭州却冒出一个人，要花几千万元高价买铜。
这个人就是朱炳仁。朱炳仁的这一举动，让身边的亲朋好友非常吃惊。原来，朱炳仁想铸造一座“江南铜屋”式的铜雕艺术博物馆，作为一件传世的瑰宝留给后人。
其实建这座铜雕博物馆是朱炳仁心中埋藏了几十年的夙愿。在朱炳仁觉得条件成熟的时候，不料铜价却一下飞涨起来。
在众多亲友的劝阻下，朱炳仁也想先等铜价回落。但是，铜价不由人，等多久才是个头？想到这些，朱炳仁决定：“不管铜多贵，建设铜屋的设想必须开始实施！”于是，他做出了一个近似疯狂的举动：不仅把自己几十年的积蓄全部拿出来买铜，还把自己和孩子的房产拿到银行做了抵押。
困难并没有将一个有着远大理想的人吓退，如今，这座世上绝无仅有的“江南铜屋”已经矗立在杭州著名的河坊街上。博物馆以明清时期典型的江南民居风格为建筑蓝本，无论梁、柱、拱、瓦，还是门、窗、桌、椅，均由铜质装饰，回廊穿连，厅楼叠筑，铜光闪烁，古朴华贵。
博物馆总面积近3000平方米，每年吸引百万数量级的游客驻足观看，而朱炳仁仍然居住在自己那间又小又旧的房子里。对他来说，“江南铜屋”的建成让他获得了最大的心理满足感。
朱炳仁的“兽首”情怀
朱炳仁不仅是一位累年伏耕的艺术大师，还是一位充满社会责任感、热心社会公益的爱国者。
今年4月，一场“拍而不买”的意外，让圆明园鼠首、兔首铜像实际流拍，两件宝物的出现牵动所有国人的心，作为铜雕大师，朱炳仁一直深深牵挂着远在法国的那两座圆明园兽首铜像。当时，朱炳仁委托欧洲保护中华艺术协会主席高美斯转交给兽首拍卖前的持有者皮埃尔·贝尔热一封信。在信中，朱炳仁诚挚地写道：“我盼望，当有一天鼠首、兔首回归中国时，能用自己的手艺制作一对完全意义上的复制品赠送给法国的朋友，作为感情上的一种交流。”
这封信为陷入僵局的“圆明园兽首”事件提供了另一种在相互尊重前提下沟通协调的全新方式。为使复制品接近完全意义上的复制——又称为“完美复制”，朱炳仁请贝尔热先生提供详实的兽首原物数据。“根据我对铜雕几十年的研究和实践经验，这些数据足以让我对兽首进行完美复制。”朱炳仁一脸憧憬的表情，一颗拳拳的赤子之心溢于言表。
本文图片由朱炳仁铜雕艺术博物馆提供
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