没有赛事看了,我们拿什么“喂”眼球?去798艺术区的尤伦斯当代艺术中心看《我们的未来:尤伦斯基金会收藏展》吧。与之前的《85新潮》这种带着“怀旧”气息的展览有所不同,《我们的未来》具有很强的互动性和趣味性,能够倒退的黄色自行车,装着滑梯的时空隧道,还有随时移动的篮球筐,长着毛毛的篮球,都让参观者情不自禁地投入到“游戏化”的艺术品当中。
总监Elisa说,《我们的未来》中的展品涉及绘画、雕塑、录像、摄影、声音以及装置,展出约60多位中国艺术家的100余件作品,均为中国三代艺术家创作,“探讨”了各自对未来世界的猜测,以及世界各国人民之间的关系。
从王度的《时空隧道》可“滑进”《我们的未来》展厅。王度的隧道与游乐场的“时光隧道”有所不同——隧道中布满了电视机。进入隧道后,观者会立即被四周眼花缭乱的电视节目吸引,全世界不同频道的节目一起播放,来自不同时代不同地点的人们同时讲述自己国家的故事。在走过许多台阶后,呈现在眼前的是一个滑梯,滑下去的时候观者可以感受到四周“扑面而来”的各国媒体的声音和画面。
林一林《我们的未来》
从主展厅的大门进入,呈现在眼前的将是一堵砖墙,一只“怪兽”正在破墙而入,头部已经伸向另外一个空间。观者如果转过身来从正面看这个作品,就会发现“怪物”是中国神话中的麒麟。这正是艺术家的用心:我们对未来的世界并不了解,也无法预测,但是这种“懵懂”丝毫也影响不了我们对未来世界的探索和渴望。
谷文达《联合国·思路》
这个挂在墙上的写满各种字体的幕帘的主要材料居然是世界各地理发店地板上收集的头发丝。谷文达将其编织挂起,形成帘幕,并将头发堆成类似汉字、阿拉伯文、英文、罗马字母的形状,而实际上这些字并非哪国的文字,也没有任何意义,只是观者第一眼看时觉得很熟悉。谷文达介绍,语言和头发其实都代表我们每个人特有但又无法与他人区分开的物质。
尹秀珍《可携带的城市》
一个简单的旅行箱,打开才发现,它可以装下一个“城市”。其实,箱子里装的是能够体现城市特点的微缩模型。在尹秀珍这一系列的作品中,吐鲁番、乌鲁木齐等几个城市的地理风情、人文景观,以及所见所闻都被“装进”了箱子。
沈远《一个世界的早晨》
布满瓦片的屋顶,房檐下悬挂着红枣、大蒜。一旦靠近这所“平房”,“埋伏”在屋顶上的青蛙便会呱呱地向参观者问好。
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