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王俊懿:继承突破求化蝶 艺至巅峰摄翠魂

更新时间:2007-11-20 08:53:01 来源:精品购物指南 编辑:ivan 浏览量:302

    玉有很多种,王俊懿偏爱色彩多变的翡翠,而且爱就爱出了门道。作为中国最年轻的国家级玉雕大师,著名拍卖公司佳士得曾于2005年首次以介绍艺术家个人形式,将王俊懿设计、制作的八件翡翠艺术品全部拍出。每次他的作品发布之后都会引起行业的震动,成为行业内模仿的范本。而现在,王俊懿又成为了中国第一位担当高端珠宝会馆艺术总监的艺术大师——12月中旬,俊懿艺术会馆将在北京新保利大厦开幕,内容包括:翡翠艺术、白玉艺术、宝石艺术、古董珠宝艺术四大类别。与此同时,“翡翠金生——王俊懿当代翡翠艺术作品2008全球巡展·北京展”拉开了帷幕。

    王俊懿自幼成长在“山水甲天下”、文人墨客云集、艺术氛围浓厚的桂林,在颇有书法、绘画、乐器等造诣的父亲的熏陶下,十几岁时,那种对于艺术的独特领悟能力,使得王俊懿的绘画水平在同龄人中已是出类拔萃。1994年,王俊懿在一个偶然的机会里接触到了传说中的玉雕行业,自此与翡翠一见钟情。也是从这一年开始,王俊懿发力潜心研究战国和汉代玉谱,在与中国玉器最繁荣时代的先辈巨匠通过作品进行对话和交流的同时,大量地汲取中国玉雕文化的精髓。在透彻钻研中国古玉风格的基础上,王俊懿还通过各种途径学习同时代大师们的巨作,研究世界各国美术思想与技法的流变,以书为师,以历史为师,这种深厚的积淀为王俊懿日后成就打下了深厚的文化底蕴。

    有了积累之后,王俊懿先是在桂林一位台湾商人办的玉雕厂里工作了一年,然后自己单干,接单做活,生活可以说是优哉游哉。但生性挚爱创新的王俊懿并不满足于自己的创作空间。1997年,王俊懿毅然离开桂林,只身远赴世界的翡翠中心——云南瑞丽。结果短短四个月间,瑞丽市场迅速被王俊懿这位艺术家类型的翡翠雕刻大师征服,一块看似普通的翡翠原石,经过王俊懿的雕刻顿时身价百倍,成为抢手的艺术珍品。在这种情况下,找上门要求雕刻的翡翠,多得做也做不完,随之而来的是王俊懿的佣金迅速上涨至每天一万元的天价。

    但即使是这种情况,也无法使王俊懿的创新之心安稳下来。2002年,王俊懿走出云南进入上海。两年时间,王俊懿在这座国际化城市真正领悟了何谓中西合璧。2004年,王俊懿告别上海来到北京,之前的积累终于爆发。王俊懿刚到北京便巧遇一块翡翠原石,结果灵感迸发雕刻了日后获得国家顶级权威大奖“天工奖金奖”的“翡翠三彩仙螺王”,其后又一发不可收拾,“翡翠傲龙出海”夺得“天工奖最佳创意奖”、本人又荣获“中国玉石雕刻大师”等国家顶级殊荣。忆及“翡翠三彩仙螺王”的创作,王俊懿大师连称缘分。原来王俊懿初到北京,与一位相识十多年的朋友通电话,没想到偌大的北京城,两人居然相距极近,更没想到的是这位朋友刚卖掉一块翡翠原石,见到王俊懿后,忽然醒悟到,只有王俊懿才适合拥有这块原石。于是第二天,又把原石买了回来,交于王俊懿。“在与这块翡翠原石的交流对话过程中,我觉得在原石皮子下面隐藏着的,分明就是一个海螺!结果雕刻之下的螺壳逐渐显现后,螺壳下部居然出现了嫩绿鲜亮的“肉身”,仿佛是吃了绿色海藻之后通体透绿的螺肉!而在这个软体动物的头部横亘的风化黄皮,就好像老天故意考验我的一组达芬奇密码。一般的玉师遇到风化黄皮,都会毫不犹豫地去掉。但我却陷入了沉思:老天在这里安排了黄皮,一定有它的深意。忽然脑海中一道亮光闪过,这不是几条硬朗灵动的龙须吗?待雕到最关键的脸部的时候,琢玉者们最不愿意见到的白色又给我出了一道难题。挖掉,还是重新构思?一番苦思冥想,忽然一天,我犹如醍醐灌顶,眼前一片光明:对,这里就是牙!软体动物的牙!雪白的,有棱角的,锋利无比的,哺乳动物的牙!”超现实主义思想与技法在灵感迸发的瞬间泉涌而出,一个日后征服了所有人的伟大艺术作品诞生了!螺壳、螺肉、发须与尖牙四位一体,浑然天成,每一部分之间的联系都是那么紧密,都那么不可分割,正是这人与玉之间的深入交流,使得30出头的王俊懿成为了翡翠雕刻界新一代的领军人物。

    当下,无论是中国玉雕界,还是艺术品拍卖收藏界,王俊懿的作品无不以其独特的人文风格受到人们的高度关注,但王俊懿认为他的作品之所以与众不同,其关键在于“问玉”二字。“所谓问玉,即‘识玉’也,古人云‘识玉如识人’,每块翡翠皆是天然而成,却个性迥异。翡翠的色彩流向、自然肌理甚至粗砺的外表都在向人们透示出她的唯一特性,世界上没有一模一样的翡翠,‘问玉’是每块翡翠新生命的开始,主人是崇尚惜玉还是追求功利,都会最终决定玉石的命运。”王俊懿认为,每件翡翠作品的形成犹如一个人的成长过程,儒家“人生如玉”的哲学思想,非常精辟地阐述了翡翠雕琢的全部内涵:从每处细微的变化当中,准确识别出她的精神潜质,并还原出大自然赋予她最美丽和最真实的生命状态。

    在王俊懿的创作过程中,为艺术而“惜材”的思想始终贯穿于他的创作思想当中,他不厌其烦地告诉身边的每一个人,翡翠是上天赐予人类最美丽的礼物,不容得用世俗的眼光审视她,更不可因急功近利而暴殄天物。当然这种观念与当下物欲横流的社会格格不入,“和谐才是翡翠艺术创作过程中的至高境界,但这需要创作者始终保持平和的心态和思想境界的不断提高和完善。”习惯创新的王俊懿深知“舍”与“得”之道理,这也正是他抵御世俗观念,历经了三年闭关之后,历练出“金玉结合”新艺术思想的根源,“,‘金’即运用金、银、珠宝或琉璃等现代材质,采用西方珠宝艺术的最新‘金工’技术制作而成。‘金玉结合’实际上是将传统与现代、东方与西方有机结合了起来,她涵盖了对中国传统玉文化的传承与发扬的双重含意。”

    业内人士在看了“翡翠金生——王俊懿当代翡翠艺术作品2008全球巡展·北京展”的预展后,大多认为王俊懿抓住了时代的契机,凭他的灵气和耐心,创造性地闯出了一条结合自身技术优势与中西艺术思想的设计道路。面对拂面而来的赞扬,王俊懿淡然面对,“说起来,我更喜欢与自然纯朴的玉石打交道。没有尔虞我诈,无需勾心斗角,一切都来得那么单纯和自然。毕竟让玉与艺术结合,才是我心灵最终的归宿。”

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