技艺承载观念

技艺承载观念
                                   ——解读钞子伟、钞子艺兄弟的雕塑作品
                                   

    钞子伟、钞子艺兄弟的作品造型逼真，极具写实性又兼有粗犷之风。题材大多选择带有历史意义的旧物为主题，从早期的老宅门楼到近期的“东方红”拖拉机，都沿用被现代社会淘汰的老式物件为创作对象，具有浓厚的都市怀旧情绪。钞氏兄弟的作品选择易于塑造的陶泥作为创作材料，采用泥板成型的方式，在陶泥上精心雕琢刻画，最后入窑烧制或用其它材料翻制而成，雕刻的作品几乎到了乱真的地步，他们的写实功底造诣很深，这种写实的手法，在他们之前也曾被人采用，比如宜兴、石湾和佛山等地的仿生茶具和写实陶塑，以及台湾陈景亮（阿亮）的陶塑《桥》的创作手法，但是，钞氏兄弟的写实手法加入了更多的主动性，加入了更多对材料自身语言的尊重，“我的作品采用的是超写实手法，但决不是盲目的照猫画虎，搬摹对象，我在制作过程中，要么大刀阔斧，任意挥发，要么精雕细刻，千锤百凿，以车系列为例，我先用泥片在原木上印制出木头的纹理，然后再用非常细腻写实的手法，用极锋利的刀片，削刻出作品所需要的肌理、木纹、朽木、样头、铆钉，并有意识留下那些尖锐的刀痕，以保留陶艺的特质”（钞子伟自述）。

    钞子伟创作作品极为勤奋，并注重个人修养的提高，1998年到中央美术学院雕塑系助教班学习，1999年起在中央美术学院雕塑系陶艺工作室学习阶段，是钞子伟个人艺术转折时期，在那里他学到了陶艺的制作技术，接触到来自世界各地的当代艺术观念和现象，扩大了艺术视野，找到了表达自己艺术语言的方式。钞氏兄弟的作品在国内外屡获大奖，2000年纪念中国人民抗日战争胜利55周年美展获“三等奖”（北京）；2002年全国第七届陶瓷艺术展获“金奖”（龙泉 ）；2003年韩国国际陶艺双年展获“铜奖”（韩国利川 ）；2005年 “第七届亚洲艺术节主体雕塑” 三等奖（佛山、广州）。除精湛的写实技术引发观者的赞叹之外，都市怀旧情绪也是得到公众认可的重要因素。这种情绪的表述，一方面来源于钞氏兄弟的自身生活经历，另一方面，则是来自于作为现代人对生活中消逝的旧事物的反思。

    上世纪90年代末，中国的雕塑艺术完成了向注重当下文化背景的观念性雕塑的过渡，并开始关注自身的传统文化，对历史意义的事物进行反思，大量的历史题材开始出现，如“文革”题材、毛泽东形象、中山装等，钞氏兄弟的作品也应该属于这种题材之内。当然，这其中不乏功利主义者，利用这些既定的符号特征，来获取市场利益。与这类泛泛之辈相比，由于以纯熟的写实技术为依托，运用材料语言恰到好处，钞氏兄弟的作品表现得极为真实、自然。作品给人最大的印象就是形象逼真，刻画精细，创作过程中如果没有极大的意志力和耐心是无法做到的，他们的每一件作品要耗费大量的时间和精力才能完成，最近完成的大型作品《火车头》花了半年多的时间才制作完，并且要求每一个细节都要做到位，正是这样丝丝入微的严谨精神使得他们的作品不仅耐看，而且经得起推敲。这种精神在当下艺术背景下是很可贵的。也许正是这些可贵的品质，艺术品收藏者的订单不断，近来也有国内外画廊要求与他们签订推广合同。

    当然，作为技艺性的艺术家最需要思考的问题是表现对象的选择，以此有效地切入当代艺术的问题上来。钞子伟早期的《门楼》系列尽管成功地塑造了门楼的破败、沧桑感，但由于选择的题材不够新颖，其艺术价值便缺少份量。今年六月在美术馆展出的《“东方红”拖拉机》系列让人耳目一新，作为文革时期技术象征的拖拉机承载了更多的历史意义，不仅有着强烈的视觉张力，更赋予观者更大的思考空间。钞氏兄弟的作品之所以能够成功，离不开材料的恰当选择和熟练的陶艺成型与烧造技术的运用，陶土这种材质本身就是朴素自然的，正好与表现的题材完美的结合在一起。以技术性为依托来表述观念，其艺术性更为凝重，视觉效果也更为强烈。

    当代艺术自20世纪40、50年代以来，观念性艺术逐渐占据主流，现成品、影像装置、行为艺术纷纷上演，艺术家可以不需要掌握技艺，只要有一个好点子就可以成为一名好的艺术家，传统的手工技艺似乎要退出这个艺术的舞台，然而，事实并非如此，当代艺术并没有成为观念艺术独霸天下的局面，而是朝着两个方向展开，一个是强调写实的技术性，另一个则注重艺术的观念性，波普艺术和超级写实主义可谓是当代艺术的代表，技术和观念就好比人类的精神与物质一样，二者缺一不可，过于追求物质性，可能带来精神的空虚匮乏，而过于强调精神性，又可能影响生存质量。强调艺术的技艺性并不是反观念，偏重写实技艺的艺术不能只是简单的模仿对象，对当代社会文化现象漠视不管，否则，其艺术作品只会流于平庸，高度写实性绘画的代表人物石冲早期的绘画过多的偏重于画面的细节处理，后期转向观念性的表达使画面具有了深层次的意味。当代雕塑方面则有隋建国、展望、于凡等人，这些雕塑家的作品在扎实功底的写实手法的形式下带有典型的观念性。

    各种门类的艺术形式都有着自己独特的艺术语言，表达观念的同时如果没有对该门类语言的基本认识和掌握，必然无法达到理想的效果。观念性艺术家借助他人的技术帮助来实现自己的意图，而技艺性的艺术家通过娴熟的技能表述自己的观点，表现手段可以多样性，在运用材料的语言方面可以做到胸有成竹，这一点是纯观念艺术家不可比拟的。当代艺术家都在思考重回艺术的本体语言的问题，也许，技艺性艺术家在这方面可以起到非常重要的推动作用。