徐公正的草书历程

徐公正，字向真。中国当代实力派书法家。公正临贴起于少年，1963年入山东财经学院后有幸得到山东书法名家张立朝悉心点拨，对书法有了更深的理解。于是其日日临池不辍，遍学各家书写之技巧，渐渐领悟点画、结体、章法等书法语言要合乎自然规律，要通于造化之工的道理。经过几十年的刻苦修炼，他的书法终成正果，尤其是他的草书可谓是：出神入化，自成一家。 

徐公正的书法之路与其它成功人士并没有什么两样，并非是一帆风顺的。当初他是逢贴必临，刻苦追求，临谁像谁，但只为形似，尚不懂书法真谛之所在。四旬之后方入佳境，始明白神似之妙，也了解了草书法当注重情感的流露，但无论如何强求就是无法做到。在苦苦追求中，常常受金科玉律之钳制，有时在强调留、驻、提、按、顿、挫之照应，却忽略了书法的心境的表露，书法作品为形式所困，心高手底，情感难以在作品中自然留露，致使他一度徘徊于困惑与痛苦之中。

后来，他在沈鹏、林秀、刘炳森等老一辈书法艺术家的启发下，开始在修心养性上下功夫，并进一步加强书法理论的学习和研究，在不知不觉中徐公正的草书发生了转变，由原来的“强调法”逐步转向了“关乎情”。正如他所说：“写草书的和草书家是有着本质的区别的，草书家注重的除写法之外，还更应该在性情上、修养上下功夫”。他认识到，书法之美来自于现实，是现实的形体、动态美的反映，是抽象的反映，既不是具体地描摹对象，又不是无形象的概念式反映，而且在反映的同时，书法家要表现出他内心中一定的思想感情，而书法家的作品更为根本的特征，就是情感的表现。草书是一种造型性的音 乐，是一种可视而不可闻的由点线结构造型所谱写出来的无声音乐。

徐公正认为自己过去徒于笔墨间追求草书体，无异于东施效颦、邯郸学步。通过对草书的发展历史及相关理论的研究和长期的书法实践，使他明白了草书始于性情，造极于自然。缘于草书的这一本质属性，我们返观草书进入完全成熟状态的魏晋时代，就不难理解老庄的“天人合一”观点为什么能成为草书的指导性理论的原因了。草书是自由的精神人格最大程度的艺术表现的一种形式。无形而有法，人与自然相融合就是草书的最高境界。

随着徐公正对草书感悟的不断深入，他的草书技艺日臻成熟。徐公正的行草字势挺劲，章法字距及行距疏密适中，浓淡、干湿变化明显，具有强烈的黑白动静、跌宕奔腾之感；徐公正的大草打破了字距、行距的约束，给人以粗看杂乱无序，细看疏密变化自有法度，跳跃腾挪，跌宕起伏，回环映带，笔力雄迈老辣，转折顿挫趋于自如；无论行草还是狂草，笔笔有来历，字字见真功。他在总结怀素草书瘦、劲、贯气特点的基础上，行笔增加了迟涩、从容、浓淡等新的变化，克服了怀素一味追求急迫行笔所产生的单调感，注入了儒雅的书卷之气，形成了自己独特的风格特点。

徐公正的书法不古不新，亦古亦新，与传统保持着若即若离、似粘似脱的因缘关系，其艺术创作已进入到心手相应，物我两忘的境地，当然这也是他数十载苦心励炼的结果，看到他那一幅幅灵动感人的草书作品，我们在喝彩之余还要默默地祝愿徐公正先生在未来的艺术创作中写出更新、更美、更多的佳作来。