民族化是中国油画立足之本 专家为油画诊断开方

    上海是中国油画的发祥地，近年中国油画雕塑领域红红火火，而上海油雕院尽管拥有很多优秀艺术家，但因缺乏具有全国影响的作品和展览，正在边缘化，失去它在国内艺术界应有的地位和影响。为此，上海油画雕塑院日前聘请中国美术理论界的著名专家邵大箴、水天中、范迪安、殷双喜及学者陈燮君为学术主持，为上海的油画创作出谋划策、诊断开方。专家们认为，上海油画雕塑院除了要举办数个有影响、高质量的大型展览外，在创作上还要注重“文化品格”和“上海的特色”。

    三个问题要深思

    邵大箴说，上海油雕院去年举办了“精神与品格———中国写实油画研究展”，为当前的油画创作、发展定了一个好的基调。中国油画要有品格，首先要民族化，要有自己的风格特点，这是中国油画的立足之本。目前，中国的油画很不错，尤其是写实油画，在国际上有一定的地位。要保持下去，不要跟在别人的屁股后头，把自己的特色丢了；其次，是艺术引导的价值取向。以往，我们一直强调“真、善、美”，反映现实生活中美好的一面，并把它作为审美的标准。但近年来，在西方艺术的影响下，油画家常常以表达自己的内心世界为主要选材，表现“丑”的为多，裸体的丑男丑女占据了很大的“篇幅”。特别是对“文革”的反思，更是丑陋不堪，这种“审美”还是“审丑”有着质的区别；再次是对油画材质的运用也有不同的看法。现在，油画创作不单纯在油画布上使用油画颜料，还采用了多种形式，如用丙烯颜料，有的还在上面贴布粘沙等。以上三点在油画界一直有分歧、有争议，也是较为敏感的问题，值得每一个油画家、油画创作专业机构深思。

    三种能力需提高

    专家们还指出了当代艺术家急需提高的“视觉艺术的艺术守望”、“传统艺术的时代解读”和“作品的创造性”三种能力。他们认为随着信息时代的到来，尤其是设计与人们的生活越来越接近的今天，艺术正在被不恰当地概括，艺术形象的鲜活度被图像所替代。因此，重新呼唤艺术的感染力、守望艺术的本体尤为重要；同时，继承传统与创新一直是人们关注的话题，绘画作为一种独立的艺术样式，应在传统、经典艺术的基础上，对现实时尚作出回应，而不是以牺牲传统为代价。当然，由于技术的发展、科学的发达，绘画艺术与科技互为影响的作用日益显示，艺术的形式也必定会与时俱进地发生变化。因此，对这种变化也需有包容心，尽管眼下还不成熟，也应让其得到发展。