当代艺术需80年代后的介入

当代艺术需80年代后的介入 

    一个新事物的发展都需要新力量的介入，新领域的艺术更觉得如此。当代艺术发展时间不算长，在中国才短短二十余年，发展的很不完善很不充裕，该发掘的新人不到位，这是很严重的问题；我学识肤浅谈论当代艺术：当代艺术本是紧跟当代生活，继承和发展传统的艺术，在传统艺术的基础上求创新求变；而当代艺术区别传统艺术也是它求新，求变，求异。新材料，新媒介，新科技的介入，在材料上已经没有鉴定范围，而不是在材料上求变异，只能在本质的思维方式上求突变，求飞跃；然而新思维，新思想最活跃的当属生于八十年代后的这批艺术愤青，他们生于八十后，成长于九十年代，在二十一世纪求创新求发展，他们对当代艺术革命最彻底，思维创新也最活跃，从小接受现代西方艺术潮流的影响，无固化的传统束缚，对当代艺术的革命创新最彻底。 

    八十后活跃在中国计算机的普及时期，造就他们对计算机有生俱来使用才能，游刃有余的利用软件介入到当代艺术——图片艺术，影像艺术领域；利用软件可以处理摄影图片，抽象艺术的创作，影像的剪辑制作等；造就了当代艺术的新领域——新媒体艺术。八十后活跃在文坛的更为突出，家喻户晓的寒韩，郭敬明等写手，网络的一批写手都是生于八十后；八十后的一军突起跟他们的自身努力和不断的成熟有关，他们被40后50后当成小孩看待，被60后70后认为很幼稚，但随着时间的推移会看法慢慢改观，当代艺术主导军会是八十后，50后60后会被80后取代。 

    一次一位南京当代艺术家郭海平在当代艺术谈论的会议上谈到了八十年代后的艺术青年和他们年代做了些比较——八十后没经历的大风大浪，对艺术的追求不够没以前他们执佐，缺乏对生活的观察，对当代艺术理解不够深刻，比较浮躁，主要还提到了艺术学院传统教育介入当代艺术的不足等；这难道只是八十后的问题吗？这个问题不单单在八十后这里讨论，提到浮躁是整个中国当代艺术的问题：谁有权利能叫每一位艺术家淡泊名利呢？基本的生活问题和社会问题存在着我们的生活中，还有不完善的艺术市场制度；而对的当代艺术的是否执佐，也是跟因个人品质因素有联系，跟时代无关；艺术来自生活，我想当代艺术也一样需要从生活中寻找；至于艺术学院对当代艺术介入的不足嘛，这是中国教育现实的问题，学院只是提供了一个交流空间，根本的学习还是跟自身有关。 

    侧看中国现状的当代艺术群，主创人员集中在60后，50后，甚至是40后的；他们大多经历过文革，接受的美术教育也是传统保守的写实主义，一部分受到西方现代思潮的影响转向当代艺术领域，受传统思想束缚是比较严重，艺术革命不够彻底，然而活跃在中国当代艺术领域目前正是这批艺术家，主管着中国当代艺术的命脉。我体会到“长江后浪推前浪”的意义，在中国似乎犹为“慢”，我想这跟中国历史悠久的传统思想有关，也是当代艺术最忌讳的，其中当代艺术有一点就是反传统，然而传统思想越深，反叛的就越犹豫；当代艺术为什么先诞生在美国？不当当跟经济实力有关吧？传统的束缚是很有关系，要革命艺术，在创新上必须反叛，而且要彻底的反叛，连传统都彻底反叛了那离成功就不远了。 

    曾经跟首都师大的尚扬老师讨论到：一个时代的艺术家的任务是不是创造这个时代的艺术；他提到50年代应该要有50年代要作的艺术，80年代需要作你们80年代的艺术。我深深感受到艺术不当要创新，必须得跟时代联系起来；反复前人艺术没意义，脱离时代同样没价值。尚扬老师所作的当代艺术，一直是在艺术中作削减，典型的人文画类型；这跟他本人的爱好，还有时代的影响有关：85年法国华裔抽象艺术家赵无极来杭州艺专作短期艺术培训，他的思想影响了这期培训班学员；赵无极在讲课中反复强调“要有自己的个性”，“创造出自已的画风”，“要寻找绘画的生命”。后来都成为在中国卓有成就的艺术家，其中包括尚扬；当时信息还没有现在这么通畅，没赵的到来就可能没有中国这批优秀现代艺术家。 
   
    而现在传媒信息的发达，整个世界信息是联系在一起的，八十后不可能有前人为一些艺术资料或信息而烦恼事；这为当代艺术提供了很好的信息渠道.而中国当代艺术现在有一个最实质的问题是：八十后能这么容易介入中国当代艺术领域吗？答案是：不容易。谁会为八十后当代艺术捧场和买单呢？八十后大多刚走上工作岗位或还在艺术院校，有创作时间，但没有资金保障；中国目前好象还没有为年轻当代艺术家创作提供的资金；而50后60后有为80后提供--应有的平台吗？我想换个角度拿中国的八十后跟美国的八十后转换一下位子，就能看出中国当代艺术管理制度上的问题了。中国教育局不是在提：‘再穷不能穷教育的口号吗，而目前受教育的主导军是不是八十后？’我只能呼吁：给我们中国八十后跟美国八十后同样的起点，我们会做的比他们更好；其它领域一样，当代艺术也同样。