现代雕塑的精神力量

现代雕塑是一种近乎绝对现实的精神实体，而雕塑家所描述的那个世界则是有可能存在，但不一定是确实存在的现实世界，这一现实世界附着于滚滚的时空和语言的洪流中，渐次展示自己。现代雕塑是这种连续性主动展示的突然中止，是对时空和语言现象的超越，是对人们理念的一种出其不意的侵入。这种侵入毫无理由，却充满现代人的智慧与狡黠，它不需要任何理由的支持就能强有力地展开自身。而每一次侵入都必须导致两种方式的转换：一是方向的转换，使人的灵魂和全部感官在新的危险性中暴露无遗；二是物质的转换，使毫无意义的材料越过它自身而显现出有某种活性的生命意义。因此，现代雕塑家对材料的高度关注所呈现的时空是多向度的交叉时空，它以分裂现实人性的方式使人性在纯粹精神的圣域里重获统一。正是这种越出材料的界定使时空与生命统一。由此我们相信，现代雕塑的事业是王者的事业。

当然现代雕塑并意味着用现代物质材料营造“王宫”。因为建造一座王宫就意味着要捏造一个帝王。对雕塑家来说，有帝王统辖的“国家”是不存在的，因为现代雕塑的星罗棋布并非版图的置列。雕塑家既是一个王者，又是一个普通人，既拥有宏大的精神王国，同时又栖身于一个局促的实在的空间。

现代雕塑的这种时间与空间的具体性、实在性，同雕塑的超越时空性、无所不在性，趋向某种奇特而神秘的契合。物质材料的转换一旦进入此一契合，将易如反掌地挣脱各种咒语、符号、意义以及价值等种种束缚，体验生命的美妙境界。每次材料的转换完成，都是这一种体验的飞跃。就认识形态而言，现代雕塑首先是生命的形态。而且，是完整无缺的生命形态，又是精神的感悟。

值得关注的一个问题是，当下中国雕塑艺术界缺少的不是各种“主义”的名词，在名词喧嚣的背后，缺少真正的大师。大师是一种文化氛围下产生的一种生命现象，是物质文化发展过程中的一次精神的突变，是一代人乃至几代人的思想的结晶，是规则的制定者，是生命中的光亮。史蒂文斯宣称，“最后，无论如何赤裸、高大，还是一个有不可能的可能的哲人，有足够时间来思考事物的人，这个重要的人，这个人类的行星，象一面有声的镜子，光鉴照人，这个镜中的人，他在百万个钻石中总结我们。”在过去的雕塑发展过程中，现实主义与超现实主义等等诸多主义，虽然在美学原则和艺术手段上彼此相异，但无论是对人和社会现存状态的批判性审视，还是对潜意识或抽象感觉的非经验性夸张，就其意蕴的涵盖而言，都囿于有限的物质材料与现象之中，雕塑的指向，都是向过去状态的返回。即使是表现了某种理想趋向的作品，也仍然设有赋予未来以存在的本质，这种雕塑，反映了人类对物质材料的被动性与依赖性，更反映了人类主观意识对自身的围困，人与存在的断裂和对抗，已经使我们丧失了古希腊古罗马文化和中国传统文化中所显示的洞察力和智慧，丧失了人类崇高的乐观主义。因此，中国现代雕塑在突破物质材料的同时，更要突破人类