YBA之后，英国进入后莎士比亚时代

 马克·奎安的作品《天真科学》

　　资本主义成熟的上世纪70年代晚期和80年代是西方消费文化最膨胀的时候，麦当劳、流行音乐、家庭肥皂剧正随着资本进入世界各地。消费文化唤起的不再是战后的伤痛，而是对于上世纪60年代嬉皮士精神的认同。嬉皮士精神的前提是物质的无限丰富，物质无限丰富的结果就是材料获得的多样化。

　　就是在这个时候，当代艺术走到软视觉时代：追求合乎视觉生理的感官舒适度。外在形式的世俗化、材料的多样化让当代艺术从“思想优先”走向了消费艺术时代的“广告优先”（或者可以说“注意力优先”）。以前非架上艺术（指传统的雕塑等）重视的时间因素在当代艺术中变得毫无价值，艺术家已经忽略了石材、铜等象征永恒的材料，直接取材于消费社会的现成物。艺术家对永恒价值的追求已经让位于对消费文化接纳的渴求，在此之后艺术家已经蜕变为“广告人”。“余震”的艺术家们就是来自这样一个社会背景。所以我们完全可以看到在他们的作品中对流行文化的解读占据了绝大多数。这些来自英国的YBA，他们完全把自己对艺术的创作和理解放置到当下、放置到流行的前沿。[JH:PAGE]
　　早先曾跟一个朋友聊英国当代艺术，我们最后的结论是当代艺术在英国就是流行艺术。说这些话并不是贬低英国当代艺术，而是感叹于中国对当代艺术的理解完全走到了一个“先锋艺术”的死胡同。所以这次“余震”来到中国，是一件让人感到欣慰的事情，虽然它来到得有些晚了，但它毕竟来了，我们终于获得了近距离“观看”那些曾经在碎纸片上流传来的当代艺术的原貌。

　　杰克·查普曼和迪诺斯·查普曼（JakeandDinosChap鄄man）的素描系列来源于非洲土著文化品的收藏。作品使用了消费社会的物品符号，比如汉堡包，查普曼兄弟甚至直接截取了麦当劳的M，这个强有力的符号直接指向了流行快餐文化，并直接批判了其给原生态文化氛围里的人内心造成的文化惊恐。查普曼兄弟同时直接把文化的侵略指向基督教，作品中代表西方文化“十字架”和代表生命的“乳房”直接的“对话”，使得这种惊恐和荒谬感更加强烈和反讽。

　　这次达明安·赫斯特带来了自己的两部作品。最具侵略性的是他的双联画。这部作品的完成非常残酷。艺术家引诱花园里的蝴蝶，让它们飞落在木板上，而上面就是没有干的油漆，蝴蝶因此而被固定，同时也在这上面死去。为了加强这种死亡的残酷，达明安用小刀片刺穿了木板，锋利的刀锋让蝴蝶的美丽更加残忍。这部作品是所有现场作品中最具暴力性的一个。达明安是我非常喜欢的一个艺术家，一方面他对解剖的迷恋、对动物尸体的迷恋继承了德国艺术家波伊斯的遗产，另一方面他在继承波伊斯遗产的同时剔除了二战后的“废墟思维”，把生命有限性的思考放置到了当代生活之中，完全放弃了战后艺术家对政治的关注。在《对逃亡的后天无能》这个作品中，达明安对动物尸体做了移植，换成了一个没有在场的现代人。我们可以想象，一方面外面的人无法介入玻璃柜里的生活，另外一方面没有在场的玻璃柜中的人却无法离开。隔离是双重的，是对观看者的隔离，也是对缺席者的隔离。三号展厅里集中了几位女性艺术家的作品。有意思的是萨拉·卢卡斯（SarahLucas）以一个女权主义者的姿态出现在里面。在她的作品《萨拉·卢卡斯/SarahLucas》里，艺术家以谐谑的态度描述了，一个想要获得男性社会权力的女性的各个生活细节，而这些生活就是艺术家自己的生活。她的《兔子》更是将象征女性的北欧神话中的兔子用柔软的材料处理，这样做的结果是，在弱化女性特征的同时，女性的软弱无力非常卡通地呈现出来。如果说萨拉所做的就是戏弄观众，那么翠西·艾敏（TraceyEmin）截然相反，她完全以一个女性角度观察生活。《绣花扶手椅》上写满了艺术家日常的生活细节。椅子上写着很多对话和女性的自言自语，如“Itssweet.Ilovemyman.Shecallsmepuddin.Icallherplum-plumpuddin.”与萨拉·卢卡斯相似，莫娜·哈透姆也关注女性在社会中的位置，不过她更多地强调了母性特质。《永不服输》里一个女人用愤怒的眼神看着站在自己鼻子上的士兵。在这幅画里，悍然入侵的男性霸权和愤怒的女性姿态把矛盾的不可调和表现出来。而在《隔离》中，具有母性保护特质的婴儿车已经转化为一个禁锢个体的牢笼，通过这样的转化，《隔离》放大了日常生活的荒诞感。四号展厅里山姆·泰勒-伍德的《小小的死亡》也是一部让人非常难忘的作品。在这个4分15秒的录像作品里，艺术家展示了一个死去的兔子腐烂的全部过程。山姆拉长了腐烂的过程，把一个漫长的生物体的解体分解，缩短到了短短的几分钟里，放大了死亡的力量。[JH:PAGE]
　　在四个展厅里，几个小时内理解整个英国当代艺术，是件艰难的事情，对普通观众是这样的，对到场观摩的艺术家更是这样的。不过，“余震”1990-2006虽然只是英国当代艺术的一个片断，但这个片断，却确立了英国当代艺术在整个世界范围内的当代艺术史上的地位。我们甚至可以这样认为，在YBA之前，世界认识英国是通过莎士比亚，在YBA之后，英国已经找到了另外一种新的语言来表达自己。

达明安·赫斯特
　　女孩，喜欢男孩，喜欢男孩，喜欢女孩，就像女孩，喜欢女孩

山姆·泰勒-伍德
《小小的死亡》
 

道格拉斯·戈登
《收尸人》 [JH:PAGE]
 

马克·奎安
《红梅精神崩溃》

 

山姆·泰勒-伍德
《升天》

 

杰克·查普曼迪诺斯·查普曼
超级人物
 

 
萨拉·卢卡斯
《自画像系列》
 
 

吉莉安·韦英
　　《能说出你真实想法的标语，而不是让你言不由衷的标语 世界上一切都是有联系的，关键是你要意识到它并且理解它》

 

翠西·艾敏
《椅子能赚很多钱》