作为一名目前就职于“国际雕塑家领域”这一美国组织的执行编辑，我也曾经是生产欧洲细瓷的奢侈品生产厂商——Herend瓷器公司（匈牙利）的合伙人，师从于国际闻名的大师级石雕艺术家Jesus Moroles 和Xavier Corbero，在中国深圳、曼哈顿、桑塔非和新墨西哥等地居住过。2001年我成了一名职业雕塑家。我的经历使我有幸见识了大量的当代艺术，这使我对当代艺术的认识也与日俱深。
我对德克萨斯州的当代艺术文化中心了解最深刻，那里是我的出生地。那里的品位受多种因素影响。多代人口构成的德克萨斯人更倾向于爱好普通的具像派的当代艺术，特别是内容古怪的或者是描绘一些特别的野生动植物——如鱼、鹿和禽类的作品。他们不太接受现代、当代或者抽象雕塑，或者说得更糟糕点，很少有人知道它们。
整笔巨款
比起伦敦、曼哈顿、洛杉矶等这些广为人知的现代艺术中心，德克萨斯的艺术活动更像一场社交活动。这里的人们认为参与现代艺术是一种“很酷的享受”——你既可以一饱眼福又可以借此机会畅饮葡萄酒。因此，在这类的艺术活动上至多是就艺术家个人创作的艺术形象进行谈论，而对艺术进行深层次地探讨几乎是不可能的。
一般来说，在美国所有的交易项目里，当代雕塑的私人购买多存在于美国那些所谓的“蓝州”内，包括纽约、加利福尼亚和马萨诸塞。而诸如德克萨斯、阿拉巴马、堪萨斯和亚利桑那这些“红州”的购买力则较弱。
这些地方对当代雕塑作品的相对较弱的购买力并不是源自人们购入资金的缺乏。在美国，德克萨斯是一个非常富有的州，依靠能源和高科技积累了巨额财富。所以人们不缺钱，缺的是使这些有钱人能大量购入当代雕塑作品的眼光和对艺术的理解。
营销戏法
重要的当代雕塑（指那些售价为10000美元或者更高的雕塑）在美国的市场和销售行情隐藏了这样一个令艺术家们不愿接受的事实：雕塑这种作品本身在现代市场进程中不具首要重要性。当代雕塑的销售、陈列、展览以及他们在艺术品收藏界的被接受程度几乎只是艺术品经销商和画廊主精心运作的一个仪式，以此证明他们操控市场的能力和可信性。
偶尔地也会出现那种对雕塑有着自我培养的精致品位的德克萨斯私人买主，但这种情况只能算是例外。更具代表性的是富有的德克萨斯收藏家信赖那些画廊主、艺术品经销商以及艺术品购买法人所谓的智慧和品位并向他们购买。
德克萨斯那些经营成功的艺术画廊在开业前都会拟定一份顾客名单。这份名单一旦确定，画廊主就开始搜罗那些他们认为适合顾客品位的艺术作品。那么到底哪类雕塑才是画廊主认为有吸引力的呢？答案是影响因素实在是太多了：审美情趣，需求信息，艺术家的个人造诣，艺术家的作品为收藏家所关注的程度，等等等等。
而对于德克萨斯的那些经营失败的艺术画廊来说，他们似乎有着这样的念头：在一个好地角租用一个空间来零售当代艺术作品就能赚大钱。可事实是德克萨斯艺术画廊的影响力不敌那份先于画廊开业就存在的顾客名单！
若一位雕塑家在追求商业成功的同时又希望作品能得到艺术界的认可，他该怎么做？假设就处在这种不正常的画廊体系下，怎么才能更好的卖出雕塑呢？
那些在商业上获得成功的雕塑家都有天赋，是技艺与作风的革新者。它们容身社会之中，花费心思的与画廊主、艺术品经销商建立起紧密关系。这点不容小觑，在这里艺术天赋只扮演了一个次要角色。
所以说，从得克萨斯当代艺术作品的售卖我们可以看出：这整件事本身就是艺术家的一个创造。
花岗岩和塑料管：一个雕塑家的故事
如今，作为一位雕塑家，我的兴趣焦点仍然在大尺度石雕上，这主要指花岗岩。直到最近，一些工具出现了，才允许雕塑家对这种最难搞的石材进行探索和创新。我能成功地将不同石料组合在一起，也创新了一些能制造出戏剧性、富有对比效果的技巧。于2004～2005年与我共事的花岗岩雕刻家Jesus Moroles，就是靠在作品中反复运用他自己的一个创新手法而变得非常有名。
那就是说，作为五年前我首次涉足专业艺术领域时开始的一系列实验雕塑的一部分，我现在正在试制一类以塑料咖啡搅拌棒、房顶用柏油、环氧树脂等为材料的雕塑。
当我于1999年在深圳作商业执行官时，受中国装饰瓷器的古代工艺的启发，我有了这样一种认识：传统的欧洲瓷器公司所缺少的正是大胆地将艺术手段移用到现代领域，却仍保留有那种受珍视的设计与传统。在德国的一个交易会上，我对几家公司提议做一种定制的半身像，以传统的餐具设计手法进行装饰。最终结果是诞生了6个我设计和制作的样品，由Herend瓷器公司制胚烧结。
那个项目引发了一种实验性的大理石雕塑，用不同颜色的石材构成的迭片结构表现人类半身像。
后来，我试验了各种形状的金属、石膏和玻璃，一直做到今天的塑料管系列，这个作品非常有名。因我发明的这种方法的特殊做法，每件作品需要一个月的时间才能形成大约40cm高的片积层。最终的结果常常浮现在我的脑海里：环氧材料在外面罩上了一层半透明的壳，对于观者来说，它们产生了一种朦胧的视效：整个雕塑的结构被渲染地不十分清晰，而这刚巧深具吸引力。一个雕塑展览专门展示由此类材料制成的雕塑，于2006年9月在德克萨斯州的达拉斯举办。
有关马克·P·威廉森
在过去的5年内，威廉森参加了20多个国际赛事，并于2003年和2004年赢得了几个最高奖项。2005年，威廉森在Jesus Moroles的工作室从师学习，拓展对大尺度雕塑的视界。同样是在2005年，他被邀在三家艺术画廊展出作品，这三家艺术画廊分别位于德克萨斯州的奥斯汀、达拉斯和若科波特。
《威廉森的雕塑——艺术品和古董的优雅》，杂志年鉴《权威导向》，2005～2006威廉森的作品反映了这样一种概念：生物体和生命力存在于任何物体当中。他现居于德克萨斯州的达拉斯和匈牙利的布达佩斯。
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