贾格出生于1890年英格兰的约克郡，他的父亲是一家煤矿的经理。
贾格在学校时就显示出杰出的艺术家天分，最终在英国伦敦皇家艺术学院获得了雕塑专业的奖学金。他的导师是一位追随罗丹艺术风格的法国人。
1913至1914年，贾格获得罗马雕塑大奖，使他能有幸访问在罗马的英国艺术学院并在该院的雕塑工作室进行创作。
第一次世界大战的爆发，使得贾格中断了在意大利的创作机会，随着战事他参军入伍成为一名文职的志愿军人，受伤二次，由于表现英勇而荣获一枚军事十字勋章。在第二次受伤之后，贾格离开了军队，成为一位战争年代的官方艺术家。
他的第一件作品为纪念第一次世界大战的浮雕：《不朽的灵魂》，作品长300cm，宽100cm，收藏在英国国家战争纪念博物馆内[The Imperial War Museum London]。
图1：《不朽的灵魂》创作素描构思[部分图]，显示了他严谨的创作风格
图2：作品《不朽的灵魂》[局部]，描述了战争中惯有的场面，失去生命的普通士兵的遗体，沉重地倒在战壕锋利铁丝上，但作品揭示了战争的残酷性，而带给人们的震撼却是不寻常的。
该浮雕作品是贾格典型的创作风格。以写实的创作风格，向人们揭示着‘战争’的含意。
1918年和平后，作为经历过战争的官方优秀雕塑家，贾格应邀创作纪念战争题材的雕塑工作总是异常忙碌。
他的创作，总是以写实的风格展示当年那些普通士兵在战争中所经历的真实面。
亲身经历了战争的贾格非常敬重那些为了和平而献身的普通士兵们。[JH:PAGE]
图3
图4
贾格的创作风格非常严谨，在创作大的作品之前，他总是用体格健美的真人模特开始创作雕塑小稿，他总是先严谨地依次做裸体[骨胳，然后肌肉]，[见图3]。然后在做衣服之前，把完成了粘土阶段的裸体小稿，用细沙布绷带仔细缠上[见图4]。这样做是为了创作衣服时可以随意改动创作，而不破坏人体小稿。
在放大作品时他也是先做裸体，然后再做服装，虽然身着服装，但视觉上有人体在里面，这样的作品写实感强，具有无穷的艺术感染力。
在放大作品前，他的小稿创作阶段非常严谨，总是花费大快的时间来完善小稿作品人物的姿势和细节[见图5]。在衣纹的创作上尤其特别严谨，他只取表现力强的主要衣纹部分[见图6、7]。
图7是完成的、最后定稿的小稿，比较图6不难体味贾格的创作追求。[JH:PAGE]
图5
图6
图7
图8
小稿完成沾土创作阶段后，作品被翻制成石膏质地，并被注画上用于放大的点线[图8]。然后贾格用放大仪器将小稿放大，创作成所需要的雕塑作品。
图9
图10
图11
图12
[图9]：两位助手正用规尺工作于放大贾格的《北极探险家席克顿》的雕塑。雕塑高250cm，建立在英国伦敦的皇家地理协会处。[JH:PAGE]
因为在铸造阶段会缩小原作的原因，在放大作品时，贾格总在原尺度上放大2cm。
贾格有些雕塑作品非常大，由于小稿创作阶段的严谨，所以他的雕塑总经得住人们的检验
[图11和12只是雕塑的头部分]，背景处，是正在创作的贾格本人。
[图10，是图11和12作品的小稿]。
图13
图14
贾格最具有影响的雕塑[图13和14《家书》小稿]；
图15：为安东尼·司顿斯在一年一度的英国肖像雕塑家协会年展上，摆放《家书》小稿
《家书》，是纪念第一次世界大战的雕塑作品，该雕塑有高2.5cm，展示在世界著名的英国伦敦派丁顿[Paddington]大火车站内。
贾格是英国著名的写实雕塑家，他一生中也创作了许多其他不同风格的雕塑，但是为纪念他的普通战友们而作的雕塑作品，始终是他的艺术创作中最优秀的部分。
1934年，贾格44岁时，因旧伤和过度繁忙的雕塑创作而突然逝世。
我认为：贾格的严谨、科学的创作方法，能有益于中国雕塑家们的雕塑创作工作。
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