草根现代性的升华——走进台湾朱铭美术馆

母爱

　　朱铭，是一个勇于不断挑战自我的现代草莽英雄。

    早在多年之前，我偶然看到了他的一件雕塑作品“太极”。那大刀阔斧、有着巨大张力和天人合一气势的青铜雕塑，令我深为感佩，很想深入了解他的艺术与人生。以后，陆续知道了他的一些零星资讯，愈发好奇起来。这种好奇不断发酵，直到踏进朱铭美术馆。

    朱铭美术馆坐落在祖国宝岛台湾的山林间，有着宽阔的户外展场和可以零距离接触的作品展示。雕塑和草木和谐相处，穿梭其间，感受到大自然和人文的契合无间。也许，只有这样幕天席地，才是忠实呈现朱铭雕塑宏大气魄和草根精神的最佳舞台。

    朱铭本名朱川泰，生于1938年的苗栗小镇——通霄。他排行11，幼时家境贫寒，父亲衰弱多病，靠母亲日夜编席，勉强维持生计。懂事的朱铭小学毕业即放弃升学，劳作补贴家用。有一年，为了翻修妈祖庙，通霄镇请来雕刻师李金川。朱铭非常佩服李金川的好手艺，于是上门拜师，开始了雕刻生涯。那年，朱铭15岁。

    朱铭勤奋好学，心灵手巧，20岁出头便开设了“海洋雕刻社”。事业一波三折，30岁时，他投师著名雕塑家杨英风门下。杨英风的观念，引领他从一个雕刻手艺人脱胎成为雕塑艺术家。

    朱铭身体不够强壮，杨英风建议他练太极拳以强健体魄。岂料，太极拳不仅给了他体力，更给了他领悟，他创作出一系列太极雕塑。经由太极雕塑，他把自己从传统写实雕塑的囹圄中释放出来。他大刀阔斧，砍削掉无关宏旨的细节，显露出朴实、本真的自然。英国艺术评论家方伊安说：“这些太极人物的无脸性和匿名性，允许我们从每一个各别的位置去面对他的作品，而如果朱铭刻意去进行细部处理，以使每件作品呈现个体化的人格特征，那么，这种面对作品的方式反而会变得不可能了。”

    1981年他远赴纽约，东西文化的交汇冲撞，使他创作出另一个面目迥然不同的作品：“人间系列——彩绘木雕”。他说：“人间系列乃是人间百态的抽样表达。”他的人间系列包含了男女老少，形成洋洋大观的小宇宙。这个系列不仅有亲切而艳丽的彩木，还有活泼粗犷的海绵翻铜，冷峻典雅的不锈钢等多种工艺和多种材质。

    朱铭说：“我的个性不愿意重复，喜欢变新。”因此，他在“人间系列”中不断变换材质，他用陶土表现人物和鱼，他甚至用布的边角料、现成衣裤、报纸、旗帜、标语等等物件来创作。

    “人间系列”深藏着朱铭的草根精神，而这种草根精神，显然，在现代性中得到了美丽的升华。（信息来源：新民晚报　于凭）

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