放飞钧瓷艺术梦想

　　从仅有小学学历的放羊娃到享誉世界的雕塑家，朱铭走过的每一步都很辛苦。朱铭至今已度过了５０多年的雕刻时光。对于自己的成功，朱铭说：“大部分人都不够耐心。如果你想在某一行‘称王’，就一定要专心、耐心、‘贪心’。”

　　２００６年４月１日，朱铭“太极”雕刻展在中国美术馆开幕。

　　朱铭，本名朱川泰，１９３８年生人。家中兄妹１１个，他排行最末。为了减轻家里的负担，朱铭被送去跟雕刻师傅学手艺。学了３年传统的庙宇雕刻，朱铭练就了扎实的刀功。但他很快发现，自己不想做一个雕刻工匠，而是想走进艺术的殿堂，尤其想拜雕塑大师杨英风为师。

　　朱铭：学了一段时间，我就想做艺术家。我参加的展览不下几十次，作品都被退了回来。后来我就刻母亲的像，得奖之后，又刻我太太的像，也得了奖。之后，我觉得，要名次没有用，我要的是进步，所以一直想找老师。杨英风是个大教授，我的学历、经历跟他都不“配”，他的朋友、学生，没人敢帮我介绍，我就径直找上门去。

　　许戈辉：直接就去按门铃？

　　朱铭：按门铃。那天他正在工作，我就告诉他说：“我找你，好多年都找不到，托人家介绍，人家都不敢。”他听了很感动，就答应让我试试看。

　　杨英风给这个爱徒取了“朱铭”这个名字，希望后人能记住这个雕刻天才。杨英风曾说，艺术是一种灵性的培养，与学历高低无关。他在朱铭身上看到了潜力与特质——诚恳、认真和善良。

　　朱铭：刻了差不多３年之后，老师告诉我说，我的东西可以去展览了。他一直想让我一炮而红，就推荐我去台湾的“历史博物馆”。很多教授想在那里办展览都很难，所以老师就用了一个计策。

　　许戈辉：他怎么办？

　　朱铭：本来是老师要去那里办展览，他就一直拖拖拖，拖到展览日期快到了，他对馆长说：“我的东西准备得不够，我推荐我学生的作品参加展览。”

　　经过多位专家的审查和推荐，馆长才答应给朱铭５天的展览时间。那时，台湾“历史博物馆”的展览档期至少是３个星期，而馆长只给朱铭５天。

　　２０世纪五六十年代，台湾的文化追求“贵族”、“西方”式的艺术，欠缺“乡土气息”。朱铭的这个展览，让大家重新重视乡土艺术，打开了一扇乡土艺术的“自信之窗”。

　　朱铭：５天的意思是什么？如果反应不好，就赶快结束展览。没想到，展览轰动了，很多媒体都在大篇幅地报道。如果展览５天就结束了，馆长反而会被骂——这么好的东西，你为什么只展５天？所以他就来找我，很紧张地问：“我们展１个月，好不好？”我说“好”。１个月展下来，反应越来越好，馆长又来找我，要求我展１年。我的运气不错。那段时间，乡土文学炒得很热，而我是标准的“乡土”，所以很多人愿意帮我吹牛。

　　跟朱铭合作了多年的伙伴说，朱铭既谦虚，又有“野心”，所以才能从作坊走向艺术圣殿，走向世界。

　　朱铭不愿重复，喜欢创新。１９６８年，３０岁的朱铭曾放弃殷实的生活，只身赴台北拜杨英风为师。１９８１年，４３岁的朱铭已经成了“台湾著名雕塑家”，可他再度抛弃一切，去了世界前卫艺术的“心脏”——陌生的纽约。

　　许戈辉：您好像不断地要改变一些什么？

　　朱铭：其实就是贪心。我那时在台湾是很有名，但我觉得这样不够，我还想在国际上有名。大家都说我去纽约有点儿傻。我不会说几句英文，就跟着一个画家去了纽约。他在纽约大学有个朋友，他的朋友说让我们到他的学校去，每个学生可以留客３天。３天也比没有好，我们就去了，这里住３天，那里住３天。一共住了１８天，才找到了可以长住的地方。然后就想办法去找木头，刻了一大堆之后，拍成幻灯片，拿出去“推销”。ＳＯＨＯ的周围住了十几万人，都是来自各国的高手，很多人已经在那里住了一二十年，或者二三十年，都没能成功把作品推销出去。

　　许戈辉：你谈了多少家画廊？

　　朱铭：可能有１０多家，最后才找到了ＭＡＸ　ＨＵＴＣＨＩＮＳＯＮ，它在ＳＯＨＯ很有名，是那里的三大画廊之一。画廊方面说，可能要展览３次以上才可能卖作品。两年展１次，就是说，要到６年后才可能有收入。我说“没关系，我不急”。想不到第一次展览时就卖出了作品，画廊说：这是个奇迹。